2025년 예정 전시
2025 I PKM & PKM +
서울특별시 종로구 삼청로7길 40 I T. 02 734 9467
PKM 갤러리는 2025년 주요 전시로 현대미술의 다양한 전개에 초점을 맞춘 다섯 작가의 개인전을 선보인다. 올해 전시 프로그램은 신진과 중진 작가의 독창적인 작업세계를 집중 조명하는 동시에, 일러스트레이션, 공예, 회화, 조각 등 다양한 장르를 아우르는 동시대 한국미술의 새로운 흐름과 가능성을 모색할 기회를 제공할 것이다.
2025년 4월, PKM 갤러리는 대중문화를 유머와 풍자로 재해석하는 일러스트레이터 샘바이펜 (b.1992)의 개인전으로 한 해의 포문을 연다. 샘바이펜은 소비사회의 익숙한 이미지를 전복적인 시각으로 해체하고 새로운 캐릭터를 창조하며, 특유의 시각 언어를 구축해왔다. 디지털 기술과 핸드 메이드 기법이 결합된 그의 작업은 날카로운 비판과 경쾌한 상상력을 담아내며, 대중문화의 표면 아래 숨겨진 의미를 새롭게 발견하게 한다.
6월에는 한국 현대미술의 기하추상 흐름을 선도해 온 화가 서승원 (b.1941)의 개인전이 개최된다. 서승원은 1960년대 기하추상 그룹 '오리진'과 전위미술 운동 '한국아방가르드협회'의 창립 멤버로 활동하며 한국 현대미술사에서 중추적인 역할을 하였다. 그는 지난 60여 년간 색채와 형태, 시간과 공간을 추상 화면에 균등하게 발현하는 '동시성' 개념을 기저로 실험적인 시도를 이어왔다. 이번 전시에서는 포스트 단색화가로서 그의 오랜 화업을 집약하는 다수의 회화 소품이 공개될 예정이다.
같은 시기에 열리는 구현모 (b.1974)의 개인전은 작가가 새롭게 시도하고 있는 작업의 경로를 탐색한다. 구현모는 일상적인 재료와 자연물을 활용해 실재와 허구, 원리와 현상이라는 이분법적인 경계를 섬세하게 가로지르며, 일상에 대한 다층적인 해석을 가능하게 한다. 이번 구현모 전시는 평면, 도예, 설치 신작을 통해 우리가 익숙하게 인지하던 시간과 공간의 경계를 흔들며, 그의 공감각적인 예술세계를 깊이 들여다볼 수 있는 자리를 마련한다.
프리즈 서울이 열리는 8-9월에는 홍영인(b.1972)이 개인전을 진행한다. 홍영인은 자수와 바느질, 집단 퍼포먼스 등 다매체를 활용해 거대서사에서 누락된 목소리를 포용하며, 공동체와 연대의 가치를 탐구해왔다. 작년 비엔나 시세션(secession)과 브리스톨 스파이크 아일랜드(Spike Island), 서울의 국립현대미술관, 서울시립미술관 등 국내외 유수 기관에서 전시를 가진 바 있다. 올해 여름에 열릴 아트선재센터 개인전에 이어 PKM 갤러리에서 진행될 작품전에서 홍영인은 활발한 작업 활동의 연장선상에 있는 최신작들을 다채롭게 선보일 계획이다.
2025년 마지막 전시로는 조각가 정현 (b.1956)의 개인전이 예정되어 있다. 정현은 근래 제2회 김복진미술상을 수상하며 작품성과 한국 미술 발전에의 기여를 널리 인정받았다. 2024년 아트 바젤 마이애미의 정현 단독 부스는 국제 미술계의 큰 호평을 받은 바 있다. 정현은 침목, 고철, 콜타르 등 폐소재를 활용하고 재료 자체의 물성을 강조하며 인간의 내적 에너지와 역사의 기억을 환기시키는 작업을 선보여 왔다. PKM 갤러리는 그의 조각적 실험과 철학의 깊이를 폭넓게 조망하는 서베이 전시를 오는 10월 개최한다.
Forthcoming Exhibitions in 2025
2025 I PKM & PKM +
40, Samcheong-ro 7-gil, Jongno-gu, Seoul I T. 02 734 9467
PKM Gallery is pleased to announce its exhibition lineup for 2025, featuring five solo exhibitions focusing on the diverse trajectories of contemporary art. This year’s lineup highlights the unique creative visions of emerging and established artists across a variety of mediums, including illustration, craft, painting, and sculpture. These exhibitions will offer an opportunity to engage with evolving trends and possibilities within contemporary Korean art.
The 2025 program commence in April with a solo exhibition by illustrator SAMBYPEN (b. 1992), who reinterprets popular culture through humor and satire. SAMBYPEN has developed a unique visual language by deconstructing familiar imagery from consumer society and creating new characters. His works combine digital technology with handmade techniques, incorporating sharp critique and playful imagination to uncover hidden meanings beneath the surface of popular culture.
In June, Suh Seung-Won (b. 1941), a pioneering figure of geometric abstraction in Korean contemporary art, will present a solo exhibition. As one of the founding members of Korea’s first geometric abstract group, ‘Origin,’ and the avant-garde movement, A.G., in the 1960s, Suh has been instrumental in shaping the modern history of Korean art. Over the past 60 years, he has pursued experimental approaches rooted in his concept of ‘simultaneity,’ which seeks to harmonize color, form, time, and space on the canvas. This exhibition will feature a collection of his small paintings, encapsulating his long and prolific career as a post Dansaekhwa artist.
Opening concurrently in June, Koo Hyunmo (b.1974) will showcase a solo exhibition exploring new directions in his artistic practice. Koo's works blur the boundaries of two seemingly dichotomous notions such as reality and fiction, principle and phenomenon, through everyday materials and natural objects to invite viewers into a multisensory artistic experience. This exhibition will feature new works in painting, ceramics, and installation that challenge conventional perceptions of time and space.
From August toSeptember, overlapping with Frieze Seoul, the gallery will present a solo exhibition by Young In Hong (b.1972). Hong works with diverse mediums such as embroidery, stitching, and collective performance, to amplify voices often omitted from grand narratives. Her practice delves into themes of community and solidarity. Her exhibitions have been showcased at prestigious institutions worldwide, including the Secession in Vienna, Spike Island in Bristol, the National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA) in Seoul, and the Seoul Museum of Art (SeMA) in Seoul. Following her upcoming solo exhibition at Art Sonje Center this summer, Hong will present a vibrant selection of her latest works at PKM Gallery, continuing the trajectory of her dynamic artistic practice.
PKM Gallery will finish the year with a solo exhibition by sculptor Chung Hyun (b.1956). Chung recently received the 2nd Kim Bok-jin Art Award, recognizing his achievements and contributions to the advancement of Korean art. And his solo presentation at Art Basel in Miami Beach 2024 garnered widespread acclaim from the international art community. Working with materials such as railway sleepers, metal, and coal tar, Chung emphasizes the raw physicality of materials to evoke themes of inner energy and historical memory. PKM Gallery will present a comprehensive survey exhibition in October, offering an in-depth exploration of his sculptural experiments and philosophical depth.